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伦敦时装学院

London College of Fashion

院校地址
英国伦敦约翰·普林斯街20号
申请难度
困难
留学预算
£15180  
平均奖学金
£2,000
院校性质
公立
建校时间
1877
语言成绩
托福 N/A | 雅思: 6.0
申请截止
rolling
优势专业
服装设计|插画设计|摄影

院校简介

伦敦时装学院(London College of Fashion)总部位于伦敦市中心的牛津街,1967年成立学院,最早始于1906建校的几个学校的组合。2000年,在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的考得维纳学院合并之后,伦敦时装学院的综合实力更得到了大大的加强。它的课程范围从预科一直延伸到研究生水平。课程内容与时装的设计、生产、促销、市场营销和管理过程相关。是世界知名的服装院校,在英国与圣马丁齐名,男装设计专业甚至拥有超过圣马丁的口碑。

本科

高级成衣定制专业
伦敦时装学院的成衣制作专业始于上世纪20年代,一直享有良好的声誉,学院与伦敦著名成衣制作公司Savile Row密切的合作关系为该课程的教学提供了独特的平台。定制成衣结合了经典的设计和巧妙的工艺,本课程重点强调男装或女装的剪裁学习,学生将在学习的过程中熟练地掌握服装定制过程中所需要的专业技能。同时也享有共享学校众多资源的权利,例如专业的生产制造仪器,CAD CAM设施,手工制作的培训,以及计算机中心的培训与设施使用。专业的雄厚的师资力量使学生在毕业后可以在行业内找到合适的工作。 表演服装设计
本专业适合希望在影视或戏剧领域从事表演服装设计的申请人。课程通过与其他三个专业方向(服装设计、技术效果、化妆造型)学生的合作项目、讲座以及工作室实践来提高表演艺术领域从业所需的技能和协作能。该课程由高水准的专家亲自授课,学生将有机会获得各种技能,其中包括:表演服装的设计、管理、传统的裁剪制作方法、紧身衣裁制、女帽制作、纺织品装饰以及染整等。课程主要的安排如下:第一学年里:学生将学习一系列的实践技能和技术,包括剪裁和构造、紧身衣剪裁制作、女帽制作、表面装饰、纺织品表面处理以及染整工艺;第二学年里:学生将加深对表演服装设计的知识理解与运用通过相关产业的实习培训。同时学生将继续学习女装设计方面的技能,以及男装设计与剪裁。在课程进行过程中学生们还将熟悉作为一名服装设计监理人应具备的职责。春季的学期将安排电影项目的实习,夏季也会安排相关产业项目的实习。主要作品将在学校展出或放映。 时尚内衣
本课程适合那些想把创新设计能力和专业技术,以及战略技巧相结合,在时尚产品业中希望得到发展的申请者,特别是在时尚内衣产品相关的紧身衣,胸罩设计以及剪裁技术方面。第一年的学习主要以实验为主。通过一些研究,实践的技巧,工业技术和交流,使学生能在发展创意的同时,迎合市场和社会的需要。第二学年里,课程会讨论到这个行业面临的更广范围的议题,从可持续发展,消费者生活方式趋势的变化,到激烈的服装市场的竞争和小型企业的挑战。同时这一学年里,学生将参与到学校的各种合作项目中,并完成相关课题的研究。目前合作的公司有:Puma,Top Shop,MCM,Lacoste。学校的Fashion Business Resource Studio (FBRS)会给予学生一定的支持和指导。另外,除了主修课以外,学生还可以选修一些课程来培养自己的创新力。在最后一年的学习中,学生将根据个人的特长与技能创造出独具特色的作品,使专业技能得到进一步的提升。为以后的职业生涯进行可行性规划并打下坚实的技能基础。 时尚插画
此课程能够赋予学生在插画领域极具广度的觉察意识。这种能力的启发培养,将帮助学生更好地掌握文化背景里时装业、出版业、美容业以及生活方式等领域中的插画技巧。课程教授的并不是简单的时装绘画,而是一个学习插画,绘画、印刷和视觉交流技巧的综合平台。以绘画,概念强调为基础,用现代摄影技术,新媒体和动态图像来提高学习质量。该课程将启发学生多方面的创新能力和想象力:包括如何观察,记录,研究、发展和制作图象。在学习的过程中,学生通过与实际服装产业相接触的机会,树立成为插画家的自信心。在此期间,学生将学习到与行业背景相关的知识,对有行业针对性的作品集有充分的准备。学生也有机会接触到时尚业界人士举办的竞赛,以此增强自己的专业实践性。在课程后期,学生将发展出独特的个人设计理念与设计风格,并逐渐展作为一名自由的插画家、平面设计师或者其它领域的设计者,如在时尚,设计,造型,广告,新媒体,艺术,和创造行业。在课程即将结束的时候,学生将有非常宝贵的机会向业界的专家展示自己的作品,并有可能获得炙手可热的工作机会。 时尚珠宝专业
该程提供了一个独一无二的探索创新设计, 技术,概念,背景知识和产品实现之间关系的机会,使学生能获得研究技术与发展创新技术两方面的能力。而这类能力的具备将很好的帮助学生在极具挑战的商业领域里获得成功。在这个课程中,学生将接触到当代设计的发展过程,时尚珠宝的结构,为个人发展打下坚实的时尚知识基础。 时装管理
第一学年,学生将学习到时尚商业管理以及时尚产业构架的相关知识。在各种讲座,工作室活动,研讨会,演讲,小组课题研究学习中,学生将获得广泛的经验与技能。学校会开设一门时尚演说课,并有可能提供去巴黎交流学习的机会。第二学年:学生将着重学会将所学到的时尚管理知识运用到自己感兴趣方向去完成实践。学生也将有机会与时尚领域的相关公司咨询合作,来完成相关管理课题的研究。在第二学年的末期,学生将有机会参与到实习中,这将使学生有机会获得一个额外的资格证。而这种申请是有条件的,如果是参加文凭专业学习的学生,只有在成功完成了第二年的学习后才能参加申请。

研究生

时尚管理
该专业的课程设置非常灵活,适合那些已经取得了相关领域学习证书的申请者。通过该课程的学习,学生们可以选择进入时尚管理专业工作或进一步深造。课程将涉及很多论题的学习与探究,如产品的生命周期,服装市场管理,商业环境与营销传播管理等。近年来,该课程的教学质量也在不断提高,开始融合多个领域的探究学习,其中时尚商业语言和背景文化学习将帮助学生在相关行业背景下学习语言,使其整体英语水平提高至雅思7.0,这也会在课程开展的后期进行相应的测试。时尚商业环境和创意时尚管理部分的学习将教授学生相关的专业知识,为以后的学习打下坚实基础。 时尚媒体造型
该课程的学习将与相关本科最后一年的学习大体相同。这是一个以实践为基础的课程,通过学习,学生将会具备视觉和传媒造型技巧的实践基础知识技能。课程将注重培养学生在未来相关行业领域里进行职业发展所应具备的知识技能,其中包括时尚背景业,广告业,影视业等。具有专业性的,核心知识技能将帮助学生未来更好的进行职业发展。课程也将通过理论知识的学习探讨造型这个强大而富有挑战的视觉工具是如何阐释,质问并挑战相关政治,社会和文化背景的。学生将有机会和伦敦时装学院研究生院的摄影师,策展师,设计师和记者一起交流学习,增加更多创意性的交流与合作的机会。 版型设计与服装技术
该课程为那些未来的版师,设计师等希望丰富自己专业技能的人提供了非常有创新性的学习项目。能帮助他们在在提升个人专业技能知识的同时更具有革新性。该专业的成立致力于为一些拥有高资质的服装版师,技师提供一个继续深造的平台。课程的教学时间将超过30周,循序渐进的课程单元的学习将逐步提升学生从打版,裁剪到服装结构的专业技能知识。在课程中将综合讲座,研讨会,工作室实践及定期自我评估等来提升学生的专业技能。同时,学生也将在学习过程中提升自己的作品集,充分展示个人能力。另外,通过相关行业背景的学习,学生将了解到不同学科之间的相关作用,探索到与服装相关的更广泛的社会问题。在这个过程中,很多业界专家及知名校友都将为学生提供帮助。 鞋品设计
在伦敦市黄金巷巴比肯艺术中心附近开设的鞋品设计研究生课程,是伦敦时装学院的一门新课程。该课程旨在培养学生们更好的运用相应的技术与专业技能,并更好的将两者结合。学生们将在课程中学习到研究生级别的设计概念与制作技能,结合传统与当代科技,完成鞋品的设计、开发与生产。在课程中,学生将能提高个人设计、分析能力与批判性创新思维,同时也为自己的研究生时尚鞋品设计做准备。 表演服装设计
该课程致力于提升学生的实践能力,帮助其超越传统设计的束缚,推动表演服装设计产业的发展。参与教学的老师都是具有相当高教育资质的实干或研究人员。通过该课程的学习,学生的创新性意识将被提高。而通过对从表演服装设计到实践落实整个过程的摸索实践,学生将展现出个人在设计领域中的独特风格与专业技能。研究生级别的表演服装设计课程将帮助学生加深对更广领域的文化,艺术以及相关戏剧、社会、语言学背景的了解。通过该课程的学习,学生将探究到CAD技术,裁剪,印染,编织,刺绣方面更广的知识;同时学生的设计理念,作品创作也日臻成熟。 时尚设计管理
该课程响应了现代时尚零售行业对富有专业组织技能的设计管理者的需求。该课程主要针对希望从事于与设计管理相关的行业,为将来的职业发展打下基础,或致力于在时尚行业的更高级别深造的研究生。 时尚配饰
这是一个在原有MA饰品课程的基础上发展起来的原创课程。课程所涉及到的领域也在不断的延伸,其中包括了在工作室里采用皮革,金属,塑料,木头等的设计制作。课程致力于为学生提供优良的工作环境,帮助学生在时尚配饰领域中探索、发展更多具有创新性的想法,创作出独具特色的设计作品。工艺技术是这个课程的核心部分,因此这个课程适合于那些希望在现有技术技能上提升,并在专业领域中进行更深入的研究的申请者,创意思维与技术发展将是该课程的核心部分。
时装鞋品
硕士时装鞋平专业将给予学生挑战鞋品设计与生产的机会,学生将接触到高科技技术与传统手工制造业的鞋品制作。通过这个过程,学生将更好的把新技术应用到鞋品设计中去,创作出独特、自由的设计。课程将加强所谓的不可能设计与可实现设计之间的联系,帮助学生去挑战美学,以及个人的创新思维能力。该课程很适合一些希望在鞋品设计的专业领域中进一步提升的申请者。课程将帮助这些学生在已有的知识技能水平上进行创新性的拓展,并加强专业技能水平以适应现代行业的需要。 国际时尚管理专业
国际时尚管理硕士专业坐落在管理和科学学院。该课程专门为应对全球市场的需求和不断变化的时尚行业而设立。这是在英国唯一的本科和研究生级别的国际时尚管理课程,也是伦敦传媒学院第一个本硕连读课程。本课程将持续四或五年,会全方位利用伦敦传媒学院与行业内国际公司的密切合作与伦敦艺术大学与世界其他教育资源的链接来最大化学生的学习效果。本硕连读课程的重点将放在对数据的分析和统计模型的应用,解决问题和做出明智的决策上。学生将探索时装产业的商业和管理能力以及发展和策略,对开发相关的供应链,采购,财务和人员管理的理论和实践问题有更深入的了解。

本科生

截止日期
rolling
申请要求
语言要求:雅思6.0
可以直接向学院申请或者通过UCAS(高校招生服务)来申请,提交成绩单、语言成绩、个人陈述、作品集、推荐信和移民历史表。
作品集要求
作品集应体现你的探索过程和最终成品。可包含素描、绘画、素描册、色彩研究、材料调查、设计研发(2D和3D)、结构、消费者和市场消息、文本注释、设计展示页或任何形式的作品。如果有3D作品,应该拍摄照片。并在面试的时候携带实物。
作品数量没有限制,但是面试时需要携带,所以请量力而行,建议选择五个项目,加上素描册。不要选择过多同类作品。大小任意,可以是A4、A3或其他尺寸。

不要过分装饰作品集。作品集可以寄实物也可以在线上传,邮寄的话,请不要寄原件。


研究生

截止日期
rolling
申请要求
语言要求:雅思 6.5
通过网上申请,提交成绩单、语言成绩、个人陈述、作品集、推荐信和移民历史表。可能有面试。
作品集要求
作品集应体现申请者的探索过程和最终成品。可包含素描、绘画、素描册、色彩研究、材料调查、设计研发(2D和3D)、结构、消费者和市场消息、文本注释、设计展示页或任何形式的作品。如果有3D作品,应该拍摄照片。并在面试的时候携带实物。
作品数量没有限制,但是面试时需要携带,所以请量力而行,建议选择五个项目,加上素描册。不要选择过多同类作品。大小任意,可以是A4、A3或其他尺寸。

不要过分装饰作品集。作品集可以寄实物也可以在线上传,邮寄的话,请不要寄原件。

预算项目

金额

学费

£15,950

杂费

£1,000

书本费

£1,040

通勤费

£1,300

住宿费

£9,100

总预算

£28,390

对于国内的申请者来说,申请伦敦时装学院可以和院校的国际团队进行面对面的沟通,但是同学们尽量能够提前预约。在沟通的过程中,国际办公小组将会对学生的课程内容、入学要求、申请、护照、住房等方面给一些实用性的建议。

如果在国外,可以到学院里拜访一下,预约咨询。需要注意的是同学们需要准时到达,千万不要迟到。在咨询前要准备好几个问题,比如你现在是在工作还是在学习,你曾经的教育情况和经验,你这次来访希望院校方能够带给你什么。同学们最好能够提前准备一下,这样也能够得到更多的申请细节,避免了申请的盲目性。


学校与当地及国际知名时尚产业有着密切的联系与合作,提供了许多的就业及实习的机会。学校也成立了时尚企划中心,提供在伦敦有关时尚市场的信息。

身处伦敦时尚学院的学生,学校除了有完善的硬件设施外,同时其地理位置就在伦敦的时尚中心,有许多设计师工作室,及生产中心等。而在John Princes Street校区的Rootstein Hopkins Space则不定期提供了一些弹性及高科技的地方供时装表演,研讨会及演讲等使用。

身为处在伦敦西区的商业文化区的伦敦时尚学院的学生,每天都可接触到时尚,时尚将成为其生活的一部分。而学校在伦敦东区及西区的交界都有校区,连结两个完全不同的文化视野—Barbican Arts Centre,Spitalfields Market,Brick Lane,Hackney Empire,the Whitechapel Gallery,Notting Hill以及为数众多的酒馆,俱乐部及咖啡馆等。


莫莉·德宁
Molly Dineen是英国杰出的纪录片制片人。1997年,她摄制了《在家里》这部描述托尼·布莱尔日常生活的纪录片,在英国引起了巨大的影响,使得布莱尔所领导的工党在大选中获得了空前的胜利。她本人也以此片获得了英国的纪录片Grierson大奖。评审员说,她的这部片子证明了她18年以来在纪录片领域里的辛勤成果和非凡贡献。

杰斐逊·海克

Jefferson Hack英伦时尚杂志集团Dazed&Confused的创办者兼执行主编。提到Jefferson Hack就不得不提及著名的时尚杂志《DAZED&CONFUSED》,直译过来就是“晕眩和困惑”、“头晕脑胀”,文艺点的译名叫“惶惑”。确实,这是一本非常眩的杂志,据说《THE FACE》的倒掉也有它的一份“功劳”,因为越来越多的英国青年首选杂志就是这本《DAZED&CONFUSED》。

克雷格·道尔

Craig Doyle是电视节目主持人。1970年的12月出生于爱尔兰的都柏林,在伦敦传媒学院取得广播新闻专业的文凭证书以后,年轻的克雷格·道尔开始了他在BBC英国广播电台的工作。先是主持了“明日世界”和“系上你的安全带”,然后在电视台主持了“迪斯尼俱乐部”,在之后的“假日”节目里,作为主持人,Craig Doyle幸运地在英国走红了7年之久。现在,他是体育节目的主持人。

兰金
Rankin是当今最新锐的时装杂志《Dazed&Confused》的创始人之一、出版商和录象导演,可以随意拍摄世界巨星,并且为时尚界带来了一股挑战传统审美的锐利风潮。他拍摄的风格独特,喜欢从第三者的角度去观察事物,敏锐而细腻。曾在纽约和巴西的沙滩上为模特拍摄人体摄影。他曾是英女王五十年登基庆典应邀的10位摄影师之一,他从业的10年间,曾经拍摄过奥斯卡候选者渴望得奖的神情,也可以随意地拍摄世界巨星。

丽贝卡·韦德

Rebekah Wade,记者和编辑。14岁的时候,她就确立了要做一名记者的理想。在英国工作之前,她在法国的一个有关建筑方面的杂志工作。1989年,她在“新闻世界”做秘书,然后被提升为公司旗下的“星期天”杂志的专栏作家,1998年她转到“太阳报”做副编辑,在2000年的时候,她回到“新闻世界”,被提升为编辑。迄今为止,她是英国最年轻的国家级报刊的编辑。在2003年的1月,她回到“太阳报”成为其历史上第一位女性编辑。

本科

研究生

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